twitter facebook youtube
RU EN LV
STOPTIME Dance Studio
Для чего нужны мастерклассы?
 У многих танцоров, начинающих, продвинутых и даже у профессионалов часто возникает вопрос – для чего нужны мастерклассы? Вопрос достаточно актуальный, особенно если учесть то что стоимость одного занятия варьируется где-то в пределах 30 – 60 евро! Не каждый танцор, который вынужден платить за занятия в той или иной школе танца, может позволить себе ещё и выкладывать такую сумму за час-полтора общения с мастером(профессионалом) по общему сценарию. Потому после мастеркласса благополучно забыв, ту хореографию которую давал гуру, у нас возникает вопрс – а зачем я потратил свои деньги?!!? В этой статье я попробую найти (дать) ответы на этот вопрос. Итак, рассмотрим вначале ситуацию для чего начинающим танцорам посещать мастерклассы. Во-первых нужно определить свои способности, так как новичку ещё не освоившему основы будет очень трудно взять хоть часть того что будет дано на воркшопе. Когда вы идёте на мастеркласс, вы должны уже хорошо знать основы, т.н. basic, а во-вторых ваша память должна быть способна запоминать достаточно большое кол-во новых движений. Иначе вы не поучите ни пользы, ни удовольствия, а тем паче станете помехой, для своих коллег по танцполу! Допустим, базу вы уже освоили, материал то же усваивать научились, и хотите получать новые знания тогда, полный вперёд. Итак, вы пришли на мастеркласс, что делать дальше, во-первых быть на месте как минимум за пол-часа до начала, самостоятельно и тщательно размяться (обычно на воркшопах на это уделяется всего 10-15 мин.), во-вторых «забронировать» место в первых рядах от «источника знаний» (обычно залы для занятий не очень большие, а желающих много), в третьих во время воркшопа нужно не только запоминать движения, но и сравнивать своё исполнение с оригиналом. Это очень важный момент, зачастую мы смотрим на преподавателя, считываем его движения, переносим их на себя, запоминаем…и больше не обращаем внимания на то как они выполняются! Но наше тело, оставшись без внимания, начинает всё подстраивать под себя, соответственно через 15-20 минут такой «отработки» вы уже танцуете вариацию лишь отдалённо напоминающую ту, что давал преподаватель. А со временем и вообще не будет даже отдалённого сходства, а значит, и смысла брать мастерклас не было! После мастеркласа возникает вопрос, что делать с материалом(вариацией, хореографией) которую, кроме вас освоило ещё как минимум 30 человек! Конечно, использовать, но креативно – попробуйте понять, как построена связка, как сочетаются элементы, какой ритмический рисунок использовал автор. Используйте в своей импровизации те элементы и сочетания, которые вам наиболее понравились, вставляйте их в свою хореографии или сольную программу. Если вы уже достаточно опытный танцор, то тогда основное внимание следует обратить на стиль, манеру исполнения, характер в котором выполняется хореография. Следите за тем, как ставятся акценты, как распределяется баланс, как эмоционально раскрашивается композиция, все эти нюансы помогут вам повысить своё индивидуальное мастерство, понять основы и принципы которыми, руководствуются профессионалы. Ещё очень важен сам момент общения с преподавателем, попросите его посмотреть, прокомментировать ваше исполнение хореографии, можно попросить его оценить и вашу импровизацию. Задайте ему вопросы, на которые вам хотелось бы получить ответы, прислушайтесь к его опыту. Любой преподаватель будет рад вам помочь, тем более вы платите за это то же! Ну и напоследок – приходите на мастерклассы максимально, позитивно настроеннымию Главное это желание! Удачи!
Всего комментариев: 0
Name:
Message :
Осталось 1000 символов
Code:

Join with us


  
Our partners